113105-IMG.jpg

La Comunidad impulsa la II edición del ’Fan Futura Fest’, que regresa en gran formato a San Javier del 26 al 31 de julio. Debido a las restricciones, en 2021 se celebró de manera más reducida, pero, este año, sin limitación de aforo, sus organizadores esperan recibir la asistencia de más de 30.000 personas.

A lo largo de seis días, en el Polideportivo Municipal, y sobre los escenarios principales, está prevista la actuación de más de 60 artistas destacados de la escena nacional e internacional, como Steve Aoki, Bizarrap, Eladio Carrión, Snow Tha Product, Andrea Oliva, Andrés Campo, Chelina Manhutu, Technasia, Califato ¾ o Cruz Cafuné, entre otros.

En consejero de Presidencia, Turismo, Cultura y Deportes, Marcos Ortuño, hizo hincapié en la importancia de la marca ‘Festivales Región de Murcia, Más Música’, reflejo de la apuesta del Gobierno de la Región por el turismo y la cultura. En la presentación del festival, que cuenta con certificado de sostenibilidad, remarcó que “el ‘Fan Futura Fest’ supone un nuevo impulso para el sector turístico, una cita con la que volvemos a disfrutar de la música en vivo y a lo grande”.

Además, Ortuño destacó “el impacto positivo que supondrá para la economía del municipio y su entorno, que se estima en unos 3,5 millones de euros, que repercutirán de manera directa en sus hoteles, restaurantes y comercios”, y señaló que “el Fan Futura contribuye a hacer que San Javier sea ‘más música’ y consolide su posición dentro de la cultura y música en vivo dentro del panorama nacional”.

Como ejemplo del impacto económico del turismo de festivales, el consejero recordó que “en 2019, visitaron la Región por este motivo 210.000 turistas, que gastaron más de 24 millones de euros”, esto es, el 15 por ciento de los turistas que llegaron.

Los conciertos, que se celebran en el polideportivo de San Javier como recinto principal, se complementan con una serie de actuaciones gratuitas que tendrán como escenario la explanada de Barnuevo, donde se podrá disfrutar de la música de The Parrots, Belter Souls, Don Fluor, Johnny’s Drama, REM Djs, The Hisunz, Barder, Paranoid 1966, Fat Gordon, Ruto Neón y Second DJ Set. A la oferta musical se sumará en este mismo enclave el deporte, que tendrá su protagonismo durante las mañanas del jueves, viernes y sábado con actividades como el vóley playa, el fútbol playa, la piragua o el dragon boat.

‘Festivales Región de Murcia, Más Música’

La marca ‘Festivales Región de Murcia, Más Música’ es un distintivo creado por el Gobierno regional para dinamizar el sector y crear un recurso cultural y turístico capaz de ofrecer una experiencia única y de calidad al visitante durante todas las épocas del año.

El distintivo cuenta en la actualidad con 24 festivales adheridos: El Cante de las Minas de La Unión, Rock Imperium Festival de Cartagena; Las Noches del Malecón, Warm Up, Somos Murcia, Murcia On, La Plaza, Microsonidos y Animal Sound, todos en Murcia; Fan Futura de San Javier, La Mar de Músicas de Cartagena, Festival Internacional de Jazz de San Javier, Powerpop Caravaca, Cartagena Jazz Festival, Festival Internacional de Música de Cámara de Mazarrón, Festival de Jazz de Yecla y Festival Internacional de Música de Cámara de Yecla, entre ellos.

Actualmente, se estudia la adhesión de nuevos festivales, lo que demuestra el interés que esta marca ha despertado entre este sector.

76051-1280x852.jpeg

Al llegar el verano, la noche en Cartagena Puerto de Culturas se inunda de música, teatro e historia para vivir experiencias bajo la luz del Mediterráneo. Por este motivo vuelve una de las actividades más demandas por el público, los paseos en Barco Turístico al atardecer con música en directo, todos los jueves de julio y agosto.

Este año acompaña Fran Ropero, un músico y compositor con una trayectoria de más de 20 años, que ofrecerá un acústico con un cuidado repertorio de canciones propias y versiones propias de su personal estilo, una mezcla muy bien conjugada de flamenco pop, un show acústico con acompañamiento de piano y/o guitarra española, acústica e incluso a capela.

Este evocador paseo para contemplar la puesta de sol, y bordear sus faros y la bahía de Cartagena, tiene lugar todos los jueves de julio y agosto. Hora: 21:00 h. Salida desde el Antiguo Club de Regatas. Precio: 15€ y Club Cartagena Puerto de Culturas 7,50€.
Por otro lado, al caer la noche, los grandes yacimientos se iluminan con una luz especial con visitas guiadas y teatralizadas al Museo del Foro Romano y al Museo del Teatro Romano.

GALBA, EL ENEMIGO DE NERÓN. Visita teatralizada
Galba, el emperador proclamado en la Curia de Carthago Nova, y una misteriosa doncella, nos desvelarán la trama política del Imperio.
Lugar: Barrio del Foro Romano. Días: viernes de julio (15, 22 y 29) y todos los viernes de agosto. Hora: 21:00 h. Precio: 15€.

EL TEATRO BAJO LA LUZ DE LA LUNA. Visita guiada nocturna


Una visita exclusiva al Museo del Teatro Romano que finaliza en la joya arqueológica del teatro bajo la luz de la luna.
Lugar: Museo del Teatro Romano. Días: junio (18), julio (2, 16 y 30), agosto (13 y 27) y septiembre (10). Hora: 21:00 h. Precio: 12€ y Club Cartagena Puerto de Culturas 6€.

AULAEUM, ABAJO EL TELÓN. Visita teatralizada
El gran arquitecto romano Vitruvio ofrecerá su visión del Teatro. Con él se disfrutará de una visita nocturna a la más emblemática obra impulsada por Augusto en la vieja Carthago Nova.
Lugar: Museo del Teatro Romano. Días: junio (25), julio (9, 23), agosto (6 y 20) y septiembre (3 y 17). Hora: 21:00 h. Precio: 15€.

Más información y venta de entradas en www.cartagenapuertodeculturas.com y 968 50 00 93

PresentacionVinosYMusicaEnLosMuseosb-1280x960.jpg

Los vinos de la Denominación de Origen Protegida (DOP) Bullas serán los protagonistas del primer ciclo “Vino y Música”, un programa promovido por el Ayuntamiento de Caravaca de la Cruz a través de la Concejalía de Turismo, en colaboración con la DOP Bullas y sus bodegas, en el que tendrán lugar catas de vinos de la DOP Bullas y actuaciones de música en directo.

Primer ciclo de “Vino y Música”

Ayer fue presentado en el museo Juan Carrilero de Caravaca de la Cruz, el primer ciclo “Vino y Música”, una iniciativa nacida fruto de la colaboración entre la Concejalía de Turismo del Ayuntamiento de Caravaca de la Cruz y la Denominación de Origen Protegida Bullas. 

El concejal José Carlos Gómez acompañado del presidente del Consejo Regulador de la DOP Bullas, Francisco Carreño, fue el encargado del desarrollo del acto de presentación ante los medios. Durante la presentación del ciclo, ambos manifestaron como esta iniciativa, gracias a la colaboración estrecha de las bodegas de la DOP Bullas, ofrece una alternativa de ocio en la ciudad en verano, pero además ofrece mucho más, pues contribuye a dar a conocer la riqueza del patrimonio cultural y gastronómico.

Para Francisco Carreño, presidente de la DOP Bullas, iniciativas como ésta son una oportunidad para dar a conocer los vinos de la DOP Bullas y deben continuar en el futuro para que nos sintamos orgullosos de la calidad del producto que producimos en nuestro propio territorio.

Los distintos eventos que contempla la celebración de esta primera edición de “Vino y Música”, tendrán lugar el último jueves de los meses de junio, julio, agosto y septiembre. El escenario, cuatro museos emblemáticos de la ciudad que acogerán estas catas guiadas por los propios representantes de las bodegas y que estarán acompañadas por actuaciones de música en directo. 

La programación dará comienzo el jueves 30 de junio en el Museo de la Vera Cruz (Claustro del Castillo) junto a Bodega Tercia de Ulea y el grupo musical La Criba. Completan el calendario del ciclo las siguientes fechas y bodegas: 28 de julio la cata se realizará en los exteriores del Museo Arqueológico La Soledad con los vinos de Bodega Balcona y la música del artista local Austin Slack; el 25 de agosto se traslada la cata a los jardines del Museo de la Fiesta con Bodegas Saura y la actuación de Juan Pérez; y como fecha de clausura del ciclo, el 29 de septiembre, en el Museo José Carrilero con Bodega Monastrell y la Big Band del Conservatorio ‘Leandro Martínez Romero’ de Caravaca de la Cruz. 

Las plazas son limitadas y las inscripciones se pueden realizar de forma gratuita en el Punto de Información Turística de Caravaca de la Cruz (Plaza del Arco con Cuesta del Castillo) o a través del teléfono 968 70 24 24. 

20220614-OSRMNochesMalecón-1280x853.jpg

La Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia (ÖSRM), con el apoyo de la Consejería de Presidencia, Turismo, Cultura y Deportes, participará mañana miércoles, a las 22:00 horas, en el festival ‘Las Noches del Malecón’ con su espectáculo de pop-rock sinfónico ‘Show Must Go ÖSRM’.

Tras congregar durante varios años a más de 7.000 personas en sus actuaciones en las playas de la Región y de llenar recientemente el Auditorio Víctor Villegas con un concierto familiar, los músicos de la Sinfónica, dirigidos por Virginia Martínez, presentan este espectáculo en su versión más ‘canalla’, dirigida a un público adulto. 

Para ello, será fundamental el papel del actor, cantante y ‘vocal coach’ Pepe Alacid, quien actuará como maestro de ceremonias en una noche en la que la orquesta regional estará acompañada también por una banda de rock, liderada por el guitarrista Juanjo Pelegrín.

Interpretarán algunas de las canciones pop-rock más conocidas, desde Queen a Mecano, pasando por Europe, Guns´n Roses o Michael Jackson, entre otros. Además, el espectáculo incluirá proyecciones audiovisuales y referencias a modas y costumbres de los años 80 y 90.

El consejero de Presidencia, Turismo, Cultura y Deportes, Marcos Ortuño, explicó que “la Orquesta Sinfónica de la Región vuelve a demostrar su versatilidad adaptándose a formatos menos convencionales y acercándose a todo tipo de público, como hará una vez más este miércoles, con un concierto que ya se ha convertido en un referente en nuestra Región y que, además, cuenta con el talento de otro murciano que triunfa en los escenarios españoles, como es Pepe Alacid”. 

Las entradas para el espectáculo ‘Show Must Go ÖSRM’, que se celebrará en el Auditorio Murcia Parque, se pueden comprar a un precio único de 15 euros en la web oficial del festival: www.lasnochesdelmalecon.com.

Captura-de-pantalla-2022-06-06-a-las-19.07.07-1280x844.png

La Consejería de Presidencia, Turismo, Cultura y Deportes impulsa la IX edición del Animal Sound, el festival de música electrónica que en su vuelta a La Fica en Murcia espera acoger a unos 45.000 asistentes en sus cuatro escenarios, Animal Sound XS y Animal Sound Club.

Presentación

A lo largo de tres días, del 9 al 11 de junio, actuarán más de 35 artistas especializados en música electrónica y urbana. “Este evento es una cita obligatoria en el calendario nacional de festivales, una apuesta por la innovación y la música más variada, desde lo más actual y emergente: Música urbana, techno, EDM, hardstyle, hardcore, remember o dubstep, entre otros estilos”, indicó el consejero Marcos Ortuño durante la presentación del evento.

Según la programación del festival, esta edición contará con artistas nacionales e internacionales de renombre: Borgore, Miss k8, Delaossa, C.R.O, Chelina Manuhutu, Dubvision, B Jones, David Penn, Gonçalo, Hard GZ, Javi Boss, Luna Ki, MANDY, Shoda Monkas, Yeyo y los murcianos DLPIN, Don Flúor, Soge, Culebra y Taao.

El consejero Marcos Ortuño destacó la apuesta decidida del Gobierno regional por la cultura y el turismo. Así, hizo referencia a la importancia de la marca ‘Festivales Región de Murcia, Más Música’ que “está ayudando a posicionar a la Comunidad como un referente dentro del turismo de festivales” y que, a día de hoy, cuenta con 25 festivales adheridos.

Fotos | www.animalsoundfestival.com

Asimismo, Ortuño explicó el componente experiencial del turismo de festivales y las ventajas que está reportando la marca ‘Festivales Región de Murcia’, un distintivo creado por el Gobierno de la Región de Murcia para dinamizar el sector y crear un recurso cultural y turístico “capaz de ofrecer una experiencia única y de calidad al visitante durante todas las épocas del año”.

“Los festivales de música en vivo son un indiscutible factor de atracción para los turistas, además de suponer un gran atractivo para los destinos, gracias al éxito de público que registran, y del impacto económico generado”, destacó Ortuño.

El Animal Sound vuelve con una edición en gran formato y mejorada, entre las que se incluyen conciertos paralelos en la Sala Rem, Animal Sound Club, y Animal Skate Contest, destinado a fomentar la cultura urbana y el deporte. Esta competición de skate se ha creado dentro del festival porque el skate es el deporte principal en la cultura urbana, y más ahora que se ha convertido en deporte olímpico. La competición de skate contará con un jurado profesional, con premios que rondan los 2.000 euros, con sesiones de exhibición de skaters profesionales olímpicos.

Animal Sound contó en su última edición de 2019 con más de 40.000 asistentes y supuso un impacto económico de más de dos millones de euros en la ciudad de Murcia, derivados del gasto en hostelería, transporte público o restauración.

221088-1280x720.jpeg

La Mar de Músicas regresa a la normalidad en su 27 edición. Cartagena volverá a ser esa puerta que se abre por primera vez en Europa a muchos artistas de América Latina. Y esta edición, como es marca de la casa, se completa con referentes de la música popular y con nuevos creadores. Un programa ecléctico, que tiene a República Dominicana como país invitado, y que además de mostrar los nuevos sonidos del país caribeño, cuenta en su programación con Zucchero, Jacob Collier, Melody Gardot, Eliades Ochoa, Yann Tiersen, Youssou N’Dour, Carla Morrison, Tanxugueiras, La M.O.D.A., La Cabra Mecánica o Guitarricadelafuente.

Las entradas y los abonos ya se pueden adquirir online a través de la web oficial del festival lamardemusicas.com. Para el escenario ‘Somos de Aquí’ del Real Club de Regatas costarán 5 euros y también habrá un abono para ocho de los nueve directos por 20 euros; ya que la jornada del miércoles ‘Día Repsol’ todos los conciertos serán gratuitos, incluido el del cartagenero Franvvi en el Real Club de Regatas y el de Yasser Tejeda en el Patio del Antiguo CIM. Las entradas para este ‘Escenario Repsol’ del CIM, tienen un precio de 15 euros y hay a la venta un centenar de abonos por 60 euros. Todas son sin numerar.

Para el Auditorio Paco Martín del Parque Torres se ponen a la venta 300 abonos a 100 euros para acceder a todos los conciertos de este espacio. Los precios para las entradas sueltas oscilan entre 25 y 35 euros. Los conciertos comenzarán a las 23 horas. Los viernes y sábados, tanto el abono como la entrada, incluirán los conciertos del Castillo Árabe ‘Escenario Estrella de Levante’. Estos espectáculos comenzarán a las 01:00 horas y como novedad este año se puede comprar entrada online por 12 euros para disfrutar del último directo de la jornada. Las actuaciones de la Plaza del Ayuntamiento (20 horas) y todas las programadas de la jornada del miércoles 20 de julio, Día Repsol, serán gratuitas Todas las entradas y abonos se venden de forma virtual. Solo se abrirán las taquillas dos horas antes del inicio si quedan entradas.

PATROCINADORES

La Mar de Músicas está organizada por el Ayuntamiento de Cartagena y cuenta con el patrocinio de Repsol, Estrella de Levante y el Gobierno Regional a través de la Marca Festivales Región de Murcia y el Instituto de las Industrias Culturales. Además La Mar de Músicas cuenta con la colaboración del Ministerio de Turismo de República Dominicana, la Embajada de República Dominicana en España, Kia Talleres M Gallego, Radio 3, la Universidad Politécnica de Cartagena, Iberpiano, Ikea, Soltec, Lhicarsa, Hidrogea, Alsa, Crusol y Plus Ultra. 

Más información en en lamardemusicas.com 

220376.jpeg

El Ayuntamiento de Cartagena concederá el galardón de su festival el lunes 18 de julioa una de las personas más influyentes del mundo, un icono popular por su compromiso en asuntos sociales y culturales, capaz de aunar tradición y modernidad en su música, y luchador incansable combatiendo los prejuicios sobre el continente africano. Acompañado por la Super Etoile de Dakar, el músico que más ha ayudado al desarrollo del mbalax, la música popular de Senegal, ofrecerá ese mismo día un concierto conmemorativo en el festival, en el que ya ha actuado en seis ocasiones.

Fotos | Youssou N´Dour | cartagena.es

La alcaldesa de Cartagena, Noelia Arroyo, anunciaba que La Mar de Músicas otorga este galardón a Youssou N´Dour “por su inigualable y conmovedora voz, tan moderna como arraigada en la tradición griot. El niño de origen humilde, convertido en el Príncipe de su ciudad, Dakar, popularizó en los clubes senegaleses primero y del mundo entero después, el ritmo tradicional del sabar, convirtiéndose en el apoyo fundamental de los artistas locales emergentes, con su sello discográfico o con su labor gubernamental como Ministro de Cultura y Turismo. Ahora como Ministro Consejero del Presidente y magnate de prensa y televisión, sigue siendo el gran embajador del continente africano.

Ha sido el único cantante capaz de sostener una carrera tan exitosa en el extranjero durante tanto tiempo, como con tanto impacto en la identidad local; nunca ha dejado de vivir en Dakar.  Trabaja con sus viejos compañeros musicales: la banda Súper Etoile, fundada hace cuatro décadas. Sigue siendo el músico más exitoso de Senegal, valorando sus diferencias identitarias frente a la expansión globalizadora, manteniendo la voz más sublime del continente”.

El premio La Mar de Músicas que este año recibirá Youssou N´dour ya ha sido recogido en otras ediciones por Salif Keita, Totó la Momposina, Oumou Sangaré, Susana Baca, Cheick Lô, Pablo Milanés, Omara Portuondo, Gino Paoli y Jorge Drexler. Youssou N´Dour fue anunciado ya en 2020 como premio de La Mar de Músicas, pero la suspensión del festival por la pandemia obligó a aplazar este premio, que será entregado en la edición número 27 del festival.

En cada oportunidad en la que se ha presentado en La Mar de Músicas, ya van seis, Youssou N´dour acompañado con sus fieles escuderos de la Super Etoile de Dakar, ha enloquecido a sus compatriotas y asombrado a quienes escuchaban por primera vez en directo esa voz escalofriante, ‘de plata líquida’ como la definió Peter Gabriel. El principito de la medina –así se le conocía en Dakar cuando empezó a cantar con 12 años- se ha convertido en uno de los personajes más populares y queridos de África.

La revista Time le eligió entre las 100 personalidades más influyentes. Un ejemplo para todos esos jóvenes senegaleses que sueñan con escapar de su a veces triste realidad arriesgando la vida en una patera. Fue uno de los primeros músicos africanos que decidió invertir sus ganancias en su país con el fin de crear empleo. Ahora tiene en Dakar una radio (Futurs Médias), un estudio de grabación (Xippi), una compañía de discos (Jololi), un club nocturno (Thiossane), un periódico (L´Observateur) y una red de acceso a Internet para los menos pudientes (Joko). Casi doscientas personas trabajan para él. Una parte de sus beneficios van a la Fundación Youssou N´Dour, que lucha contra la malaria y trabaja con fundaciones como la de los Gates.

Aunque ha colaborado con Peter Gabriel, Sting, Tracy Chapman, Paul Simon o Wycleaf Jean, para muchos será siempre quien cantaba a dúo con Neneh Cherry ‘Seven Seconds’ a mediados de los noventa. Asistió con Bono a una reunión del G-8, y se siente embajador de esa África emprendedora que no se muestra, o no suficientemente, en los medios de comunicación de Occidente. Embajador de Buena Voluntad de la Organización de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO), ha sido también ministro de Cultura y Turismo de Senegal. En 2013 fue galardonado con el premio Polar, el equivalente al Nobel de la música. El año pasado publicó su último disco ‘Mbalax’: un nuevo álbum en el que N’Dour rinde homenaje a su pasado, reflexiona sobre el presente y mira al futuro con exuberantes canciones.

El 12 de mayo salen a la venta las entradas para asistir a la entrega del premio y al posterior concierto que el senegalés dará en Cartagena, en el Auditorio Paco Martín del Parque Torres.

Cante-de-las-Minas2022-819x1024.jpeg

La Unión rinde homenaje a su cantaora más destacada en el cartel de la 61 edición del Festival Internacional del Cante de las Minas. Encarnación Fernández, doble Lámpara Minera (1979 y 1980) es la protagonista la obra de este año, realizada por el reconocido cineasta, fotógrafo y creador Carlos Saura. Para crear este cartel, Saura ha hecho uso de su propia técnica pictórica, que aúna la fotografía y la pintura y que engloba dentro del concepto “Fotosaurios”, transformando una fotografía impresa de la cantaora unionense a través de acuarelas, témperas, ceras y lápices de colores y plasmando a través de su arte su firma personal y única, de una forma íntima y creativa.

Esta conjunción de contar con Carlos Saura y que Encarnación Fernández sea la protagonista del cartel supone “un doble orgullo para el Festival”, tal y como ha señalado el presidente de la Fundación Cante de las Minas, Pedro López, durante la presentación del cartel en la Asamblea Regional. Ha querido aprovechar para agradecer a Julio Niebla, hijo Antonio Niebla, la conexión para hacer posible la autoría de Saura, recordando que el Festival tiene grandes carteles gracias al galerista catalán que acercó hasta La Unión a los grandes artistas contemporáneos. “Que la iconografía del Festival se vea incrementada con un artistas como Carlos Saura es importantísimo”, ha recalcado.

Vuelta a la ‘Catedral del Cante’
Como cada año, la Asamblea Regional se convierte en la sede de descubrimiento del cartel anunciador del Festival Internacional del Cante de las Minas, marcando así el pistoletazo de salida de este evento. Allí, Pedro López anunció que el Festival vuelve a la „Catedral del Cante‟, al Antiguo Mercado Público de La Unión. “El año pasado el Festival se reinventó sacándolo de su sede central a Maquinista de Levante, pero había que volver”, ha declarado, con la ilusión de que los artistas vuelvan a sentir el calor del público en este espacio.

Ha aprovechado para adelantar algunas pinceladas de la programación de esta 61 edición, como son las 15 pruebas selectivas que se van a realizar por toda la geografía española para encontrar a los máximos exponentes en toque, en baile, en cante e instrumentista y que tengan así “una carrera llena de éxitos” gracias a la promoción que se desde el Festival; y la actuación que hará la Familia Rancapino, así como el homenaje que se le rendirá a Paco Cepero, que recibirá el Bordón Honorífico a toda su trayectoria para “agradecerle su aportación al flamenco” y que se sumará al Castillete de Oro que ya recibió hace años. “Este Festival lo es todo para La Unión, porque no es solo un concurso sino que forma parte de nuestra idiosincrasia y forma de ser, porque es la mayor herencia cultural que nos han dejado nuestros antepasados”, ha afirmado Pedro López.

“Es el festival de flamenco más importante del mundo”, ha querido recalcar el presidente de la Asamblea Regional, Alberto Castillo, quien ha remarcado la “excelencia y la singularidad de cante flamenco de origen minero”, que vio en la eclosión de este arte como la única alternativa para sobrellevar “las durísimas condiciones de trabajo”, con coplas improvisadas por el sentir popular que con el paso del tiempo confluyeron en un maridaje de preciosa simbiosis entre la música de guitarra y misteriosa desgarradura sonora; el quejío del hombre de aquellas gargantas privilegiadas capaces de elevar con su torrente de voz su dolor a la categoría del arte”. “Existen muy pocas manifestaciones artísticas que transmitan de esta manera los sentimientos y las sensaciones que generan el escalofrío del cante en toda su pureza”, ha añadido.

Castillo también ha querido destacar la “ilusión y el arte con mayúsculas” de este Festival “que traspasa nuestras fronteras y lleva el nombre de La Unión y de la Región de Murcia a todos los rincones a golpe de flamenco”.

El acto ha contado como cierre con la actuación del cantaor Antonio Ayala „El Rampa‟ (Lámpara Minera 1989), quien acompañado del guitarrista oficial del Festival Internacional del Cante de las Minas Rosendo Fernández (Bordón Minero), ha interpretado cantes mineros.

Una mente creativa que piensa flamenco
El mundo creativo de Carlos Saura (Huesca, 1932) comprende diversas disciplinas. Gran conocido por su labor como cineasta, al mundo de la imagen en movimiento accedió desde la fotografía, donde buscó su propio estilo, consiguiendo destacar desde sus inicios. A través de su objetivo, ha explorado diferentes caminos, plasmando vivencias como el relato de la pobreza y el frío en España o la guerra, a modo de diario personal, comunicando a través de la imagen. En este aspecto, el mundo del flamenco también se abre paso, algo que se pudo observar en la 45 edición del Festival Internacional del Cante de las Minas en una exposición de 30 fotografías entre las que se encontraban algunas de las películas que rodó dedicadas al género, incluidos los negativos.

Su filmografía, tras dirigir un par de cortometrajes, comienza en 1965 con ‘La Caza’, que trata las heridas provocadas por la guerra civil y que le valió el premio al mejor director en el Festival de Berlín. De ahí comenzarían grandes éxitos con cintas tan decisivas para la historia del cine español como ‘Cría Cuervos’, ‘Deprisa, deprisa’, ‘Ay, Carmela’ o ‘La Prima Angélica’, que obtuvo el premio especial del jurado del Festival de Cannes y supuso su consolidación internacional.

De la mano del bailarín y coreógrafo Antonio Gades realizó los exitosos musicales ‘Bodas de Sangre’, ‘Carmen’ y ‘El amor brujo’, un género al que aportó su sello característico y con el que triunfó también internacionalmente. Con „Flamenco‟, en 1995, plasma todo lo relacionado con este arte. Este vínculo con el flamenco a través de la filmografía le llevó a recibir un homenaje a su carrera en el Festival Internacional del Cante de las Minas en 2005, quien destacó en aquel momento el “florecimiento en España de lo jondo”, y definió como “maravilloso” cómo el público aclama a losartistas flamencos en La Unión.

243983896_5134733846553478_4003788392905448722_n.jpeg

‘Ghost, el musical’, tras su paso exitoso por la Gran Vía de Madrid, llega al Auditorio Víctor Villegas de Murcia y estará cautivando a los espectadores murcianos hasta el 27 de marzo. Podrás ser testigo de esta increíble historia de amor que consiguió dos Óscars, protagonizada en la gran pantalla por Patrick Swayze, Demi Moore y Whoopi Goldberg.

Fotos | Facebook Ghost, el musical
El Musical

Una imparable trayectoria internacional
Captura-de-pantalla-2022-01-24-a-las-13.36.57.png
La Asociación Merklin de Amigos del Órgano de la Región de Murcia (AMAORM) y la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Murcia organizan la tercera edición del ciclo ‘Suenan los órganos’, que reunirá en Murcia a destacados intérpretes de prestigio nacional e internacional.

Su programación abarcará todo el año 2022 con nueve conciertos de música clásica en los órganos de las iglesias del Carmen, San Miguel, San Juan de Dios, Las Anas, Santa Eulalia y de la ermita Virgen de la Huerta. El concejal de Cultura, Turismo y Deportes, Pedro García Rex, ha destacado durante la presentación de dicho evento “que contribuye a difundir el patrimonio organístico con el que cuenta el municipio, sumándose así, además, a la rica oferta cultural que propone la ciudad a lo largo de todo el año”. García Rex también ha señalado “la labor desempeñada por AMAORM, cuyo trabajo ha contado con el reconocimiento de diferentes entidades culturales del ámbito nacional”.

Por su parte, Carlos Rafael Pérez, presidente de AMAORM, ha indicado que “este ciclo está abierto a todo el mundo”. Además, ha incidido en la dimensión que puede tener este evento como atractivo para el turismo.

Nueve conciertos durante todo el año

El primer concierto de este ciclo tendrá lugar el próximo jueves 27 de enero (20:30 horas), en la iglesia de San Miguel, a cargo de Joan Seguí. La programación continuará el 28 de febrero con la interpretación de Ana Aguado en la iglesia del Carmen. El 15 de marzo Javier Artigas y Fernando Sánchez actuarán en San Juan de Dios, mientras que el 29 de abril será el turno para la Coral Discantus, como coro de cámara y de Rafael Pérez al órgano, en la ermita Virgen de la Huerta. Dentro del Festival Murcia Tres Culturas, el 26 de mayo tendrá lugar, en Las Anas, la interpretación del grupo ‘La Regalada’. En junio, el día 13, la Schola Gregoriana y Alberto Muñoz ofrecerán un concierto en la iglesia de Santa Eulalia.

Ya el 20 de octubre, la iglesia de San Miguel acogerá el concierto de Matteo Venturini, dando paso al mes de noviembre cuando tendrá lugar el VII Ciclo Internacional, con el órgano Merklin de la Catedral como protagonista y cuya programación se dará a conocer más adelante.

‘Suenan los órganos’ culminará el 15 de diciembre con la interpretación de Roberto Antonello en la iglesia del Carmen.

Consultar programa completo aquí.



Élite Murcia es una revista digital e impresa que promueve lo mejor de la Región de Murcia: cultura, gastronomía, empresas y personalidades. Entrevistas a reconocidas personalidades de la sociedad murciana, artículos sobre los mejores hoteles y restaurantes de la Región, crónicas de los más interesantes eventos que tengan lugar, informes económicos y de inversión, así como de reportajes sobre las empresas líderes y de mayor expansión de Murcia.



Contáctanos

C/ San Vicente de Paul, 6
30100 Murcia
Tel. de contacto: 644  73 79 48



Newsletter


    He leído y acepto las condiciones de la Política de Privacidad


    Categorías


    Suscríbase a nuestro Newsletter

    Reciba en su email las útlimas noticias de Élite Murcia



    Muchas gracias! Su suscripción ha sido realizada.